Come fare storytelling in modo efficace?

Pratica antica quanto l’umanità stessa, lo storytelling è stato da sempre utilizzato per trasmettere conoscenza, valori e cultura attraverso i secoli. Oggi, lo storytelling il suo ruolo va ben oltre i campi artistico, letterario e culturale: il marketing e la pubblicità raccontano storie per attirare e mantenere pubblico e clienti, la politica vi fa ricorso per ottenere e mantenere consensi e anche nell’istruzione e nell’educazione ha la sua utilità. In questo articolo, dopo aver spiegato cos’è lo storytelling e con quali obiettivi nasce, scopriremo come fare storytelling in modo efficace.

Cos’è lo storytelling?

Lo storytelling altro non è che è l‘arte di raccontare storie. A seconda che sia uno storytelling esclusivamente testuale (cioè un testo scritto perché un lettore lo visualizzi e legga, su carta o su un dispositivo digitale) o che sia uno storytelling audiovisivo o sia una narrazione ad un pubblico da parte di un lettore o artista, la narrazione avviene utilizzando esclusivamente parole e immagini o facendo ricorso anche a suoni e gesti per creare un’esperienza coinvolgente e memorabile.

Perché usare lo storytelling?

La narrazione di storie è uno strumento potente che può essere utilizzato per comunicare idee, trasmettere emozioni e costruire relazioni. Fare storytelling significa strutturare e presentare un racconto in modo tale da catturare l’attenzione del pubblico, mantenerla viva e trasmettere un messaggio chiaro. Ecco perché usarlo: per creare una connessione emotiva con il pubblico, senza limitarsi ad informarlo. Il racconto fatto bene stimola l’immaginazione e favorisce l’empatia.

Forme diverse di storytelling: differenze tra storytelling testuale e multimediale

Esistono differenze significative tra lo storytelling testuale e lo storytelling multimediale che coinvolge altri media o elementi oltre alla scrittura. Ecco le principali differenze:

·         Mezzi di espressione: Lo storytelling testuale utilizza solo parole, mentre lo storytelling multimediale utilizza immagini, video, audio, musica, effetti sonori, animazioni e interattività.

·         Coinvolgimento del pubblico: Il testo scritto richiede un impegno attivo del lettore, mentre lo storytelling multimediale può essere sia passivo che interattivo, coinvolgendo più sensi.

·         Tempo e sequenza: La narrazione testuale segue una sequenza lineare, mentre lo storytelling multimediale può essere non lineare e controllato in parte dall’utente.

·         Narrazione ed emotività: Il testo scritto fa affidamento su descrizioni dettagliate, mentre lo storytelling multimediale utilizza elementi visivi e sonori per evocare emozioni.

·         Accessibilità e distribuzione: Il testo scritto è facilmente distribuibile e accessibile ovunque, mentre lo storytelling multimediale richiede tecnologia specifica e una distribuzione più complessa.

·         Capacità di personalizzazione: Lo storytelling testuale ha una personalizzazione limitata, mentre quello multimediale può offrire esperienze personalizzate e uniche per ogni utente.

Quali sono gli obiettivi dello storytelling?

Non si tratta di intrattenere il pubblico né solamente di limitarsi ad informarlo. Gli obiettivi dello storytelling possono variare a seconda del contesto in cui viene utilizzato e del pubblico a cui ci si vuole rivolgere, tuttavia ci sono alcuni obiettivi comuni a tutte le forme di narrazione:

·         Dare informazioni: Le storie narrate trasmettono al pubblico informazioni rendendole più accessibili e comprensibili e in modo più coinvolgente e memorabile rispetto alla semplice esposizione di fatti.

·         Influenzare: Le storie fanno un po’ da influencer, hanno il potere di cambiare opinioni, atteggiamenti e comportamenti e di far convergere spontaneamente il pubblico esattamente lì dove si vuole. Nel marketing, le storie possono influenzare le decisioni di acquisto dei consumatori; nella politica, possono dare all’opinione pubblica la forma che si vuole e stimolare l’azione mentre nel campo dell’istruzione e dell’educazione possono riuscire a semplificare idee e concetti e a trasmettere valori morali

·         Creare coinvolgimento: Le storie ben raccontante hanno il potere di catturare l’attenzione del pubblico e mantenerla viva favorendo la comunicazione e rendendola efficace. Particolarmente importante nei media digitali dove l’attenzione è una risorsa scarsa.

·         Dare ispirazione e motivazione: Le storie, quelle belle, che narrano successi, di sfida e di trasformazione, hanno il potenziale di creare interesse e motivare il pubblico ad agire o ad avere una prospettiva diversa, un modo di sentire e pensare diverso.

·         Costruire un senso di identità e di comunità: Le storie aiutano a definire chi siamo e a costruire un senso di appartenenza, sia a livello personale che aziendale. Personaggi sinceri e autentici, con storie realistiche e quindi credibili, aiutano l’immedesimazione del pubblico e la capacità di identificarsi in loro e di comprendere la loro identità. Per questo sono utili anche come strumento per il team building ma anche per la fidelizzazione dei clienti.

Come fare storytelling efficace

Compreso cos’è lo storytelling e per raggiungere quali obiettivi si può usare, c’è da capire ora come fare storytelling in modo efficace per raggiungere effettivamente questi obiettivi.

Per prima cosa occorre capire quali sono gli elementi chiave di una storia: personaggi ben sviluppati, un conflitto o una sfida da superare e una trama avvincente con un inizio, uno sviluppo e una conclusione.

Chiari in mente questi elementi, ecco il suggerimento di alcune linee guida e tecniche fondamentali da seguire che aiutano a creare narrazioni coinvolgenti e memorabili, per fare storytelling in modo efficace. Da tenere presente anche che ogni tipo di storytelling – testuale, audiovisivo, podcast, etc – ha bisogno poi di ulteriori accorgimenti particolari per essere efficace.

·         Conosci il pubblico a cui ti vuoi rivolgere

Prima di iniziare a raccontare la tua storia, è essenziale capire chi è il tuo pubblico a cui ti vuoi rivolgere per capire come definire il tuo messaggio e come condividerlo affinché venga recepito chiaramente. Conoscere le aspettative, gli interessi e i bisogni del tuo pubblico è utile per creare una storia su misura per loro, personalizzata in modo da soddisfare le aspettative del tuo pubblico e davvero coinvolgente.

·         Definisci il messaggio chiave

La narrazione può trasmettere più di un messaggio ma deve avere un messaggio centrale o una morale attorno a cui ruotano tutti gli altri. Che si tratti di voler trasmettere un valore o un’idea, dev’essere chiaramente definita a monte e la storia ci dev’essere cucita sopra in modo da trasmetterlo in maniera chiara e coerente.

·         Costruisci una trama coinvolgente e semplice

Poiché obiettivo della storia è creare interesse nel pubblico la sua trama dev’essere ben strutturata. Devono essere presenti: un’introduzione dei personaggi principali e del contesto ben chiara; un conflitto o una sfida da affrontare per i personaggi, che dà dinamismo alla storia; uno sviluppo in cui si mostra come i personaggi cercano di risolvere il conflitto, con ostacoli e svolte narrative e un climax, il punto culminante della storia che coincide con il momento in cui il conflitto raggiunge il suo picco; e infine una risoluzione soddisfacente che porti a una conclusione coerente e positiva della storia, che mostri il modo in cui il conflitto è stato risolto dai personaggi e quali sono le conseguenze. Allo stesso tempo la narrazione dev’essere semplice e chiara perché così è spesso più efficace. Evita di aggiungere troppi personaggi o trame secondarie che possono distrarre dal messaggio principale.

·         Crea personaggi credibili

I personaggi sono il cuore della tua storia quindi devono “funzionare bene”: devono essere ben sviluppati e credibili, realistici. Con caratteristiche distintive che li rendano memorabili e motivazioni chiare, devono evolversi nel corso della storia in perfetta coerenza con la sua trama. Personaggi memorabili aiutano il pubblico a connettersi emotivamente con la tua narrazione e ad accrescere il coinvolgimento.

·         Usa dettagli sensibili e vividi

Sempre nell’ottica di suscitare emozioni e creare coinvolgimento, è utilissimo l’uso di dettagli sensoriali capaci di rendere la tua storia più vivida e coinvolgente. Descrivi scene, emozioni e ambientazioni in modo che il pubblico possa immaginare e sentirsi parte della storia. Nelle narrazioni multimediali audiovisive, come ad esempio i podcast, gioca molto sull’uso della voce, sul suo tono, mentre in narrazioni video puoi ricorrere a suoni ed immagini suggestivi e particolarmente evocativi di particolari stati d’animo o situazioni.

·         Sfrutta l’emozione

Le storie che evocano emozioni sono quelle che rimangono nella memoria del pubblico. Utilizza elementi emotivi per creare un legame tra la storia e il pubblico, che sia attraverso la gioia, la tristezza, la paura o l’ispirazione.

Ci sono poi degli accorgimenti che valgono per gli storytelling multimediali:

·         Usa la voce giusta

Il tono e lo stile della narrazione devono essere appropriati per il pubblico e il messaggio. Che sia formale, informale, serio o umoristico, scegli una voce che risuoni con chi ascolta o legge la tua storia.

·         Utilizza i canali giusti

Infine, scegli i canali più adatti per condividere la tua storia. Che sia attraverso un blog, un video, un podcast, o un libro, assicurati di scegliere il formato appropriato per il tuo pubblico e il messaggio che vuoi trasmettere.

Creare storie che toccano il cuore del pubblico

Creare storie che catturano l’attenzione e il cuore del pubblico e capaci di lasciare anche un impatto duraturo: questo è il motivo per cui scegliere lo storytelling. Come fare lo storytelling in modo efficace? Per rendere efficace la narrazione – che si voglia optare per raccontare la storia attraverso un testo scritto o utilizzando un approccio multimediale – il focus deve rimanere sul pubblico, sul messaggio e sulla connessione emotiva.

Per acquisire abilità di storytelling o migliorarle se già si posseggono, considera la possibilità di seguire un corso di storytelling che può fornire una formazione strutturata sulle basi e le tecniche principali dello storytelling e insegnare come costruire narrazioni efficaci, sviluppare personaggi, e utilizzare le emozioni in modo strategico.